“生无所息”为艺术

     清华大学美术学院教授　袁运甫

     吾师张仃先生,为艺术、为理想,辛苦一生,终于得以安息。他传奇的一生,纵然像吾等跟随他半生的学生,也很难得其真谛。先生突然远去,但他敦厚的音容和铿锵的话语,却愈渐清晰起来。他让我们更加理解张仃的意义和价值。

     张仃是个理想主义者。他早年因痛恨腐败的国民党政府,画漫画予以讽刺而坐牢。他为理想而赴延安求真理。解放初期,他是共和国形象设计的第一人。他提出了要在民族、民间传统艺术的大海中学习,在一切先进文化、现代文化中学习,并在此基础上发展中国的现代艺术、建立我们自己的艺术教育观。我们就是他这一思想的直接受益者。我们曾将他这一理念戏称为“毕加索加城隍庙”。

     解放后,先生潜心学术研究,对中国画的变革情有独钟。1954年,他与李可染、罗铭先生发起的水墨画写生运动,使他成为中国现代山水艺术的先行者。60年代初,他的彩墨绘画艺术在现代和民间艺术相结合格局下,将现代水墨画的改良之路走得更远。可惜后来因为政治形势突变,他终止了在此领域的探索,为历史留下了深深的遗憾。

     改革开放后,先生以饱满的热情,投入到新时代的文化复兴运动中。他领导了著名的“首都机场壁画”创作。这一事件成为中国在思想文化领域改革开放的标志性事件。在经历了惨痛的“文革”后,张仃老师的艺术开始进入深深的反思之中。他以焦墨绘画为突破口,以极大的勇气和意志,通过这一非常精深的专业性绘画语言来重塑我们对传统艺术生命力的信心,他用他的艺术告诉我们,中国文化的复兴,首先是建立在对自己的历史传统有深刻了解和认知的基础上的。张仃所建立的丰厚的文化遗产为我们开启了一扇窗、一个思路。先生精神不朽!

     他把大美留给人间

     人民日报社神州书画院副院长　陈红军

     张仃先生安详地走了,我们永远怀念他!他曾说:“生在一个有毛笔宣纸和墨的国度,真是幸运。”如今他依依不舍地离开了这些相伴一生的至爱。

     我站在先生画案前凭吊,仿佛又听到他行笔时沙沙的声响,还有他字句不多却恳切的话语。手抚那些老人遗留的毛笔和码放整齐的洁白宣纸,怀着深深的悲伤,追思着先生把大美留于天地的一幕幕。

    去年9月21日,勤于艺事的张仃老人终因疲劳过度而轰然倒下,10天后,昏迷的老人已无法亲见新中国60华诞的盛典,但他参与设计并亲自安装于天安门上的国徽,再次见证了国庆的辉煌;今年2月21日老人离开了我们,又一个10天后,将迎来全国政协会议的开幕。他亲手设计的政协会徽将又一次亲历来自社会各界的英才济济一堂共商国是的动人场面。张仃设计的这些标志是国家的象征。祖国不会忘记他!

     张仃先生开创的现代工艺美术教育体系植根于民间、民族的本源,引西风东渐,形成了具有民族性和时代感的设计思想,立足于世界,滋养了全国一代又一代的工艺美术教育家和艺术设计者。那芬芳遍地的桃李,正用他们的设计装点着国家的崭新形象和千家万户的美好生活。人民永远记住他!

     张仃先生一生踏遍青山,年少时就用刚猛的画笔来捍卫祖国山河的尊严。及至80岁上下,仍有持续数年上太行山写生游历的壮行。留下的焦墨山水画焕发沉雄质朴的美。其太行浩气,将传颂千古。张仃是大山之子,从天地山川中吸纳敦厚自己人格艺品的养料。他把大美留给人间,把自己归还于山的怀抱托体同山。山川长久留住他!